Ахиджакова об Украине
Категорія: Блог
Украина.События глазами украинцев.
Николай Кузнецов: «На снимке мы с сыном даже не сразу узнали самих себя»
«ФАКТЫ» разыскали героев Майдана, фотография которых попала на первые полосы газет всего мира
Снимок информационного агентства Франс Пресс, запечатлевший зверства «беркутовцев», попал на страницы газет Европы и Америки. 20 февраля «ФАКТЫ» тоже опубликовали на первой полосе это фото. Два киевлянина — окровавленные отец и сын — стали одним из символов восставшего Майдана.
Доктор технических наук, член-корреспондент Национальной академии наук Украины, лауреат Государственной премии в области науки и техники Николай Кузнецов и его 27-летний сын Игорь, кандидат технических наук, 18 февраля были жестоко избиты на улице Институтской. В эксклюзивном интервью «ФАКТАМ» они рассказали шокирующие подробности случившегося.
«Спецназ наступал стремительно, мы с Игорем оказались зажатыми со всех сторон»
Мы разговариваем с Николаем Кузнецовым и его семьей дома. Профессор живет очень скромно, практически вся квартира от пола до потолка заставлена книгами.
— «Оранжевая революция», обещавшая изменения, очень сильно разочаровала людей, — говорит 59-летний Николай Кузнецов, преподаватель Киевского политехнического института, в разное время читавший лекции в университетах Швеции, Англии и Германии. — Мы оказались обманутыми — бандитов так никто и не призвал к ответственности. А с приходом к власти Януковича коррупция в стране усилилась, принимались драконовские законы, которые добивали остатки демократии. Казалось, что выхода из сложившейся ситуации нет. Я был уверен, что люди покорились беспределу. Очень рад, что ошибся.
Когда в ноябре прошлого года студенты вышли на Майдан поддержать евроинтеграцию, это был первый сигнал грядущих изменений. Мою семью поразило зверское избиение детей за то, что они всего лишь пожелали жить в европейской стране. С тех пор вместе с сыном и женой стали регулярно посещать Майдан, поддерживая протест тысячи людей, не желающих больше терпеть унижения.
На Майдане легко, мы там одно целое. Никто не интересуется твоим местом работы или положением в обществе, все равны. Стремление одно — жить в европейском государстве, без коррупции и взяточничества.
— Поначалу я отпускала своих дорогих мужчин со спокойной душей, была уверена, что власти больше не посмеют разгонять мирных демонстрантов, — признается жена Николая 56-летняя Алла Шумская, доцент Киевского политехнического института. — Когда же обстановка на Майдане стала накаляться, попыталась запретить сыну с мужем туда ходить. Но муж сказал: «Двадцатилетние дети противостоят тоталитарному режиму, и я не смогу в это время спокойно сидеть дома».
— Что произошло с вами 18 февраля? — интересуемся у Николая Кузнецова.
— В тот день мы с сыном, как обычно, пошли в институт. На Майдане с самого утра чувствовалась тревога, поэтому у нас все валилось из рук. Мы созвонились, чтобы пораньше уйти с работы. Около часа поехали домой, перекусили, переоделись в старую одежду. Еще раньше в схватке с «беркутовцами» мне оторвали рукав на новой куртке, и жена сильно сердилась.
На улицу Институтскую мы пришли за несколько минут до начала атаки. Но пока было все спокойно, не спеша подошли поближе к людям. Неожиданно силовики стали наступать, майдановцы бросились назад. Люди спотыкались и падали. Спецназ наступал стремительно, мы с Игорем оказались зажатыми со всех сторон. Каждый из спецназовцев, пробегавший мимо, пытался несколько раз ударить дубинкой. Это были не резиновые дубинки, а пластиковые, у которых более мощная сила удара. Нас били с особой жестокостью по плечам, по почкам, но преимущественно целились в голову.
Позже окажется, что демонстрантов не только избивали, в них еще и стреляли. У Николая Кузнецова и его сына врачи найдут потом раны от резиновых пуль.
— Я боялся не потерять в толпе сына и крепко держал его за руку, — продолжает Николай Юрьевич. — Мы так и бежали, схватившись за руки, а в это время на нас сыпались удары. Из ран хлестала кровь, но это, похоже, только подзадоривало «беркутовцев». Метров пятьдесят нам удалось продержаться на ногах. Возле какой-то тумбы нас повалили на землю, били уже не только дубинками, но и ногами.
И все-таки мы упали очень удачно. Хотя глаза были залиты кровью, я разглядел в двух метрах от себя неглубокий подвальчик. И дал знак сыну отползать туда. «Беркутовцы», пробегавшие мимо, заглядывали в подвальчик, но, чтобы ударить нас, им нужно было приноровиться. Уж не знаю, чем бы все для нас закончилось, если бы не это укромное место.
«Возле одного из домов женщина завела нас в подъезд и сказала ждать, пока все не уляжется»
— Когда наступило затишье, мы вышли из своего убежища, — продолжает Николай Кузнецов. — Нас заметил «беркутовец» — он велел показать содержимое наших карманов, удосужившись объяснить, что его интересует оружие. У меня, кроме пары жетонов на метро, больше ничего не оказалось. Игорь достал из кармана часы, однако положить их обратно у него уже не было сил. Затем нас увидел подполковник спецназа, который подсказал, где стоит карета скорой помощи. Но мы решили проигнорировать его заботу. Известно было, что возле больниц стояли автозаки, куда сразу же грузят активистов Майдана. Двориками мы хотели покинуть опасное место. По дороге встретили медиков-волонтеров, они оказали нам первую помощь, перевязали головы. Сил идти дальше ни у меня, ни у сына не было, мы еле передвигались. К счастью, возле одного из домов заметили женщину. Она завела нас в подъезд и сказала ждать, пока все не уляжется. Здесь уже было примерно два десятка таких же избитых. Нужно сказать, что «титушки» шли следом за «беркутовцами» и добивали раненых. Поэтому, пряча людей, незнакомая женщина делала доброе дело. Мы очень благодарны ей, жаль, что тогда не сообразили спросить имени. Пусть Господь бережет ее.
Часа через два, когда на улице стало более-менее спокойно, Николай Кузнецов позвонил жене.
— Коля сказал, что с ними все в порядке, они прячутся в одном из домов, скоро приедут, — вспоминает Алла Антоновна. — Но я чувствовала, что случилось неладное. Странно вела себя наша собака, она жалобно скулила и ходила из комнаты в комнату. Я включила телевизор и увидела, как «беркутовцы» избивают демонстрантов. Стала вызывать такси, чтобы привезти мужа с сыном домой. Как только диспетчеры узнавали адрес, напрочь отказывались принимать заказ. «Вы знаете, что там сейчас творится? — интересовались у меня. — Вы бы послали туда своего сына?» Говорю: «Девочки, миленькие, я согласна на любую плату, мой муж и сын в опасности, нужно забрать их домой». Однако мне категорически отказывали.
В отчаянье я вышла на улицу и, не зная, что делать, стала бродить в поисках машины. Наконец водитель частного такси согласился ехать. Из-за огромных пробок мы еле доехали к тому месту, где меня ждали муж и сын. На улице уже стемнело, поэтому я не сразу увидела, в каком состоянии были оба. От радости, что они живы, я прижала их к себе и заметила, что… не могу отклеиться. Липкой оказалась кровь, вся их одежда была ею залита! Только тогда увидела, что у них перевязаны головы, а у мужа болтается рука. Оба еле стояли на ногах.
Дома оказалось, что у Коли и Игоря болит абсолютно все — они не могли ни сидеть, ни стоять, ни лежать. Все тело ныло, болели ребра, гудела голова. Вызывать скорую помощь я побоялась, решила, что утром отвезу их к знакомому врачу. А пока сама обработала раны.
Не паниковать, что бы ни случилось, меня в свое время научили занятия парашютным спортом. Были и синяки, и переломы, но тренер учил не хныкать, не пугаться, не терять самообладания. Это действительно очень пригодилось в жизни.
Николаю Кузнецову пробили голову в двух местах, медикам пришлось наложить десять швов. Кроме того, у мужчины сломана лопатка, сейчас он в гипсе. Игорю тоже досталось — ему латали голову в трех местах. От побоев у мужчин синие плечи и спина, остались следы от резиновых пуль. Сейчас они понемногу приходят в себя.
— Вы помните, когда вас на Майдане сфотографировали?
— Помню, что кто-то щелкал, — рассказывает Игорь Кузнецов. — В тот же вечер фото появилось в интернете, нам стали звонить знакомые, интересовались, мы ли это, предлагали помощь.
— На фото мы с сыном не сразу узнали самих себя, — говорит Николай Кузнецов. — Помню, было очень трудно идти, побитое тело жутко болело, ныли ребра, кровь заливала глаза. Мы поддерживали друг друга, чтобы не упасть. Нам нужно было дойти…
Сейчас стало очевидно, что люди боролись не зря, нас ждут перемены. Но слишком дорого досталась победа.
*”Люди боролись не зря, нас ждут перемены”, — уверены Николай и Игорь Кузнецовы (фото автора)
Информация от
Ленина БЫЧКОВСКАЯ,«ФАКТЫ»; Александра БЫЧКОВСКАЯ, специально для «ФАКТОВ»
с сайта http://starog1.blogspot.com
Любовь мужчины – это…
“Любовь мужчины – это только часть его жизни; у него есть много других дел, которые нужно выполнить. Любовь женщины – это вся её жизнь. Для мужчины это не так. Для мужчины любовь – одна из многих вещей. Он хотел бы писать стихи не потому, что он любит; он хотел бы писать картины не потому, что он любит – это занятие имеет для него свою собственную ценность, ничем не связанную с любовью. А устав от картин, музыки, он хотел бы упасть глубоко в любовь и забыться; это его отдых. Увидьте разницу: любовь мужчины – это место его отдыха. Когда он устаёт от мира, от тысячи и одного дел, он хочет упасть в энергию женщины, в её тепло и раствориться. Помните: он любит, только если получает отдых, и тогда он снова может рисовать, писать стихи, сочинять музыку или танцевать. Для него любовь – это необходимая основа, чтобы делать другие вещи. Для женщины – всё наоборот: она будет делать другие вещи, потому что она любит. Если она не любит, она перестаёт делать что-либо вообще.”
Ошо (Бхагван Шри Раджниш).
Мужчина и женщина. Танец энергий
Кавові іграшки
Подарки своими руками для друзей и родных. Игрушки зайки я выполнила по выкройке Тильда из льна умышленно состарила с помощью кофе, корицы. Так называемые игрушки кофеюшки. Еще такие игрушки можно назвать чердачными. Лошадки просто нарисовала сама шаблон.
Истинное значение крылатых фраз
«Работа не волк – в лес не убежит»
■ Неправильный контекст: Работа никуда не денется, отложим ее.
• Правильный контекст: Работу придется делать в любом случае.
Те, кто произносит эту пословицу сейчас, не учитывают, что волк раньше на Руси воспринимался как животное, не поддающееся приручению, которое гарантированно сбежит в лес, тогда как работа никуда не исчезнет и ее все равно придется выполнять.
«В здоровом теле здоровый дух»
■ Неправильный контекст: Сохраняя тело здоровым, человек сохраняет в себе и душевное здоровье.
• Правильный контекст: Нужно стремиться к гармонии между телом и духом.
Это вырванная из контекста цитата Ювенала «Orandum est, ut sit mens sana in corpore sano» – «Надо молить богов, чтоб дух здоровый был в теле здоровом». Речь идет о том, что нужно стремиться к гармонии между телом и духом, поскольку в реальности она редко встречается.
«Красота спасет мир»
■ Неправильный контекст: Красота спасёт мир
• Правильный контекст: Красота не спасёт мир.
Эта фраза, приписываемая Достоевскому, на самом деле была вложена им в уста героя «Идиота», князя Мышкина. Сам Достоевский в ходе развития романа последовательно демонстрирует, насколько Мышкин оказывается неправ в своих суждениях, восприятии окружающей реальности и, в частности, этой максиме.
«Жизнь коротка, искусство вечно»
■ Неправильный контекст: Настоящее искусство останется в веках даже после смерти автора.
• Правильный контекст: Жизни не хватит на то, чтобы освоить все искусство.
В латинской фразе «Ars longa, vita brevis» искусство не «вечно», а «длинно», то есть «обширно»: речь здесь идет о том, что изучению искусства придется посвятить целую жизнь, но, скорее всего, всех книжек все равно прочитать не успеешь.
«И ты, Брут?»
■ Неправильный контекст: Удивление, обращение к предателю, которому доверяли.
• Правильный контекст: Угроза, «ты следующий».
Согласно одной из версий, Цезарь адаптировал слова греческого выражения, которое стало поговоркой у римлян. Полностью фраза должна звучать так: «И ты, мой сын, почувствуешь вкус власти». Произнеся первые слова фразы, Цезарь как бы заклинал Брута, предвещая его насильственную смерть.
«Растекаться мыслью по древу»
■ Неправильный контекст: Говорить / писать запутанно и длинно; никак не ограничивая свою мысль, вдаваться в ненужные подробности.
• Правильный контекст: Смотреть со всех точек зрения.
В «Слове о полку Игореве» эта цитата выглядит так: «Растекался мысию по дереву, серым волком по земле, сизым орлом под облаками». Мысь – белка.
«Народ безмолвствует»
■ Неправильный контекст: Люди пассивны, безразличны ко всему.
• Правильный контекст: Народ отказывается принимать то, что ему навязывают.
В финале трагедии Пушкина «Борис Годунов» народ молчит не потому, что его не волнуют насущные проблемы, а потому, что не хочет принять нового царя:
«Масальский: Народ! Мария Годунова и сын ее Федор отравили себя ядом (Народ в ужасе молчит). Что же вы молчите?
Кричите: да здравствует царь Димитрий Иванович!
Народ безмолвствует».
«Человек создан для счастья, как птица для полета»
■ Неправильный контекст: Человек рожден для счастья.
• Правильный контекст: Счастье для человека невозможно.
Это крылатое выражение принадлежит Короленко, у которого в рассказе «Парадокс» его произносит несчастный инвалид от рождения, без рук, добывающий пропитание своей семье и себе сочинением изречений и афоризмов. В его устах эта фраза звучит трагично и опровергает сама себя.
«Истина в вине»
■ Неправильный контекст: Выпивший человек говорит правду.
• Правильный контекст: В вине может и истина, но здоровье – в воде.
А дело в том, что цитируется лишь часть перевода латинской пословицы «In vino veritas, in aqua sanitas». Полностью он должен звучать как «В вине правда, в воде – здоровье».
«Мавр сделал свое дело, Мавр может уходить»
■ Неправильный контекст: О шекспировском Отелло.
• Правильный контекст: Цинично о человеке, в услугах которого больше не нуждаются.
К Шекспиру это выражение не имеет никакого отношения, так как заимствовано из драмы Ф. Шиллера «Заговор Фиеско в Генуе» (1783). Эту фразу там произносит мавр, оказавшийся ненужным после того, как он помог графу Фиеско организовать восстание республиканцев против тирана Генуи дожа Дориа.
«Пусть расцветает сто цветов»
■ Неправильный контекст: Богатство вариантов и разнообразие – это хорошо.
• Правильный контекст: Пусть критики критикуют.
Лозунг «Пусть расцветает сто цветов, пусть соперничают сто школ» выдвинул объединивший Китай император Цинь Шихуан. Кампания по поощрению критики и гласности оказалась ловушкой, когда стало объявлено, что лозунг был частью другой кампании, с названием «Пусть змея высунет голову».
По материалам fastcult.ru
Смыслы «Черного квадрата»
«Черный квадрат» Казимира Малевича – самая загадочная картина прошлого столетия. Вокруг нее до сих пор не умолкают споры. Высказываются самые противоположные мнения, судя по которым картина вызывает у зрителей весь спектр чувств – от экзальтированного восторга до полного неприятия. Чем же так будоражит любителей живописи «Черный квадрат»?…
С одной стороны, совсем необязательно быть великим художником, чтобы нарисовать черный квадрат на белом фоне. Да любой так сможет! Но вот в чем загадка: «Черный квадрат» — самая знаменитая картина в мире. Уже почти 100 лет прошло с момента ее написания, а споры и бурные дискуссии не прекращаются. Почему это происходит? В чем заключается истинный смысл и ценность «Черного квадрата» Малевича? Предлагаю ознакомится с гипотезами, которые я отыскала в и-нете. Возможно какая-то из них будет принята Вашим сознанием. Интересно… какая? 🙂
«Черный квадрат» — это темный прямоугольник
Начнем с того, что «Черный квадрат» вовсе не черный и совсем не квадратный: ни одна из сторон четырехугольника не параллельна ни одной другой его стороне, и ни одной из сторон квадратной рамки, которой обрамлена картина. А темный цвет — это результат смешения различных красок, среди которых не было черной. Считается, что это была не небрежность автора, а принципиальная позиция, стремление создать динамическую, подвижную форму.
Казимир Малевич «Черный супрематический квадрат», 1915
Несмотря на крайнюю простоту исполнения, картина стала результатом титанической внутренней работы Малевича. Как вспоминал сам художник, идея «Квадрата» появилась у него в ходе работы над оформлением оперы Матюшина «Победа над Солнцем» в 1913 году.
Действительно, на сохранившихся эскизах видно, что в основе композиции занавеса Малевич использовал квадрат, но этот квадрат еще не был черным. Его заполняли характерные для кубизма формы. Похожие формы проглядывают через трещинки верхнего красочного слоя «Черного квадрата». Это доказательство того, что Малевич изначально писал очередную композицию в стиле кубизма, но в какой-то момент все закрасил, изобразив черный квадрат на плоском белом фоне.
«Я неделю не мог спать, я хотел понять то, что я сделал», – впоследствии рассказывал Малевич своим ученикам. Художник пережил шоковое состояние, вызванное открывшимся в ходе творческого акта прозрением.
Написав по наитию «Черный квадрат», Малевич много времени и сил потратил на объяснение картины. «Занят вглядыванием в его («Квадрата») загадочное черное пространство», – писал Малевич и утверждал, что видит в нем «то, что когда-то видели люди в лице Бога».
«Черный квадрат» — это вызов православию
Картина была впервые представлена на футуристической выставке «0,10» в декабре 1915 г. вместе с другими 39 работами Малевича. «Черный квадрат» висел на самом видном месте, в так называемом «красном углу», где в русских домах согласно православным традициям вешали иконы. Там на него и «наткнулись» критики-искусствоведы.
Выставка «0,10». Петербург. Декабрь 1915
Многие восприняла картину, как вызов православию и антихристианский жест. Крупнейший художественный критик того времени Александр Бенуа писал: «Несомненно, это и есть та икона, которую господа футуристы ставят взамен мадонны».
Так «Черный квадрат» начал свою очень сложную жизнь в мировой культуре.
«Черный квадрат» — это неудавшаяся картина
Для футуристической выставки «0,10», открывавшейся в Петербурге 19 декабря 1915 года, Малевич должен был написать несколько картин. Время уже поджимало, и художник то ли не успевал дописать картину к выставке, то ли не был доволен результатом и, сгоряча, замазал ее, нарисовав черный квадрат. В этот момент в мастерскую зашел один из его друзей и, увидев картину, закричал «Гениально!». После чего Малевич и решил воспользоваться случаем и придумал некий высший смысл своему «Черному квадрату».
Отсюда и эффект растрескавшейся краски на поверхности. Никакой мистики, просто картина не получилась.
Неоднократно совершались попытки исследовать полотно на предмет нахождения изначального варианта под верхним слоем. Однако ученые, критики и искуствоведы посчитали, что шедевру может быть нанесен непоправимый ущерб и всячески препятствуют дальнейшим экспертизам.
«Черный квадрат» — это разноцветный куб
Казимир Малевич неоднократно заявлял, что картина создана им под воздействием бессознательного, некоего «космического сознания». Некоторые утверждают, что исключительно квадрат в «Черном квадрате» видят люди со слаборазвитым воображением. Если же при рассмотрении этой картины выйти за рамки традиционного восприятия, выйти за пределы видимого, то вы поймете, что перед вами не черный квадрат, а разноцветный куб.
Тайный смысл, вложенный в «Чёрный квадрат», можно тогда сформулировать так: мир, окружающий нас, только на первый, поверхностный, взгляд выглядит плоским и черно-белым. Если человек будет воспринимать мир объемно и во всем разноцветии, его жизнь кардинально изменится. Миллионы людей, которых по их словам инстинктивно притягивало к этой картине, подсознательно чувствовали объемность и разноцветность «Черного квадрата».
Черный цвет поглощает все другие цвета, поэтому увидеть в черном квадрате разноцветный куб достаточно сложно. А увидеть за черным белое, за ложью правду, за смертью жизнь сложней многократно. Но тому, кому удастся это сделать, откроется великая философская формула.
«Черный квадрат» — это бунт в искусстве
На момент появления картины в России было засилье художников кубистской школы. Кубизм достиг своего апогея, уже порядком поднадоел всем художникам, и начали появляться новые художественные направления. Одним из таких направлений стал супрематизм Малевича и «Черный супрематический квадрат» как его яркое воплощение.
Термин «супрематизм» произошел от латинского suprem, что означает доминирование, превосходство цвета над всеми остальными свойствами живописи. Супрематические картины — это беспредметная живопись, акт «чистого творчества».
Одновременно были созданы и экспонировались на той же выставке «Черный круг» и «Черный крест», представляя три основных элемента супрематической системы. Позднее были созданы еще два супрематических квадрата — красный и белый.
«Черный квадрат», «Черный круг» и «Черный крест»
Супрематизм стал одним из центральных явлений русского авангарда. Его влияние испытали многие талантливые художники. Поговаривают, что Пикассо охладел к кубизму после того, как увидел «квадрат Малевича».
«Черный квадрат» — это пример гениального пиара
Казимир Малевич раскусил суть будущего современного искусства: неважно что, главное как подать и продать.
Художники экспериментировали с черным цветом «сплошь», начиная аж с XVII века. Первым наглухо черное произведение искусства под название «Великая тьма» написал Роберт Фладд в 1617 году, за ним в 1843 году последовали Берталь и его работа «Вид на La Hougue (под покровом ночи)». Спустя более чем двести лет.
А дальше уже практически без перерывов — «Сумеречная история России» Гюстава Доре в 1854, «Ночная драка негров в подвале» Пола Билхолда в 1882, совсем уж плагиат «Битва негров в пещере глубокой ночью» за авторством Альфонса Алле. И только в 1915 году Казимир Малевич представил публике свой «Черный супрематический квадрат». И именно его картина известна всем, тогда как прочие знакомы только историкам искусств. Экстравагантная выходка прославила Малевича в веках.
Альфонс Алле, “Философы ловят черную кошку в темной комнате”, 1893
Впоследствии Малевич нарисовал как минимум четыре версии своего «Черного квадрата», различающиеся рисунком, фактурой и цветом в надежде повторить и преумножить успех картины.
«Черный квадрат» — это политический ход
Казимир Малевич был тонким стратегом и умело подстроился под меняющуюся ситуацию в стране. Многочисленные черные квадраты, нарисованные другими художниками во времена царской России, так и остались незамеченными. В 1915 году квадрат Малевича приобрел совершенно новый актуальный своему времени смысл: художник предлагал революционное искусство на благо нового народа и новой эпохи.
«Квадрат» к искусству в его обычном понимании не имеет почти никакого отношения. Сам факт его написания — это декларация конца традиционного искусства. Большевик от культуры, Малевич пошел навстречу новой власти, и власть ему поверила. До прихода Сталина Малевич занимал почетные должности и успешно дослужился до народного комиссара ИЗО НАРКОМПРОСА.
Впоследствии, в отличие от Марка Шагала или Василия Кандинского, уехавших в Европу, познавших еще при жизни славу и материальное благополучие, Казимир Малевич прожил полную лишений и трудностей жизнь в России, а имя его на многие годы было забыто.
«Черный квадрат» — это отказ от содержания
Картина знаменовала собой явный переход к осознанию роли формализма в изобразительном искусстве. Формализм — это отказ от буквального содержания в угоду художественной форме. Художник, рисуя картину, мыслит не столько понятиями «контекст» и «содержание», сколько «баланс», «перспектива», «динамическое напряжение». То, что признал Малевич и не признали его современники, является де-факто для современных художников и «просто квадратом» для всех остальных.
«Черный квадрат» — это кризис идей в искусстве
Малевича называют чуть ли не гуру современно искусства и обвиняют в гибели традиционной культуры. Сегодня любой смельчак может назвать себя художником и заявить, что его «произведения» обладают высочайшей художественной ценностью.
Искусство изжило себя и многие критики сходятся во мнении, что после «Черного квадрата» ничего выдающегося уже создано не было. Большинство художников ХХ века утратили вдохновение, многие находились в тюрьмах, ссылках или эмиграции.
«Черный квадрат» — это тотальная пустота, черная дыра, смерть. Рассказывают, что Малевич, написав «Черный квадрат», долгое время говорил всем, что не может ни есть, ни спать. И сам не понимает, что такое сделал. Впоследствии он написал 5 томов философских размышлений на тему искусства и бытия.
Автопортрет – Казимир Малевич.
«Черный квадрат» — это шарлатанство
Шарлатаны успешно дурят публику, заставляя поверить в то, чего на самом деле нет. Тех, кто им не верит, они объявляют глупыми, отсталыми и ничего не понимающими тупицами, которым недоступно высокое и прекрасное. Это называется «эффект голого короля». Всем стыдно сказать, что это фигня, потому что засмеют.
А максимально примитивному рисунку — квадрату — можно приписывать какой угодно глубокий смысл, простор для человеческой фантазии просто безграничен. Не понимая, в чем великий смысл «Черного квадрата», многим людям нужно его себе придумать, чтобы было чем восхищаться при рассматривании картины…
Картина, написанная Малевичем в 1915 году, остается, пожалуй, самой обсуждаемой картиной в русской живописи. Для кого-то «Черный квадрат» — это прямоугольная трапеция, а для кого-то — это глубокое философское послание, которое зашифровал великий художник. Точно так же, глядя на кусочек неба в квадрате форточки, каждый думает о своем…
Вот и Новый год!
И снова здравствуйте!!!!! 🙂 Как здорово, что есть такой праздник! …Такой день в году, когда праздник у всей планеты, радость всемирная трансформируется в огромное счастье, просто радоваться будущему, еще никто не знает какому будущему, но верят все безоговорочно – лучшему, счастливому, НОВОМУ ………… мечты, надежды….как же, как же без этого… Поздравляю и …”Я хочу, чтоб мы жили вечно. Чтоб мы никогда не расставались . Чтоб погода была как на душе, чтоб на душе как этот вечер…эта Новогодняя ночь … Будьте счастливы! Ибо только счастливые люди живут, несчастные же – мне жаль, но… только существуют!!!
Оптимизм. Взгляд.
“Человеческий оптимизм очень часто связан с верой, что все обстоит хорошо и дальше будет только лучше. Мне же кажется, оптимизм должен быть связан с тем, что хорошо никогда не будет, но надо жить в этом и с этим. Нести свой крест. В этом – оптимизм. Всегда нужно найти в себе силы жить, понимая, насколько мир и мы в нем далеки от совершенства…”
цитата из книги “Возвышающий обман”
А. Кончаловский
Санта Тильда
Как я и предполагала в постах раньше, что Зайцем Тильда это все не закончится… очень интересно делать игрушки своими руками!!! ОЧЕНЬ!!!! 🙂 И вот, накануне моего любимого праздника Нового года, я сделала для подарков вот таких вот Сантиков Тильда.
Каждый – индивидуальность, несмотря на то, что все делались по одной выкройке и из одних и тех же материалов.
Как сделать Санту своими руками я уже знаю!!!
Мистические “тильды” меня заинтриговали. И я решила узнать больше, что такое Тильда.
Думаете, что кто-то где-то увидел текстильных кукол и зверят под “брендом” Tilda, слово понравилось и прижилось. Да и звучит не в пример экстровагантнее, чем обычная “текстильная
игрушка”… Но все гораздо иначе. Итак…
Что же такое тильда?
– это кукла, зверек или “портрет” неодушевленного предмета, сшитый по дизайне норвежской художницы Тонни Финнангер (Tone Finnanger).
Графический дизайнер по образованию, Тони обожала рукоделие и работала в магазине товаров для творчества. Конечно, молодой талантливой женщине хотелось не только самовыражаться, но и зарабатывать любимым делом, чтобы посвятить ему все свое время. Кто из страстных рукодельниц не мечтает об этом? Первая игрушка Тильда появилась в 1999 году, когда Тони было 25. Нам не известно, кого именно она изображала, но она дала имя популярнейшему направлению хобби. По своей сути любая тильда является “лицензионной” авторской игрушкой Тони Финнангер, чьи выкройки дизайнеры сейчас используют по всему миру.
Помимо схем и брендовых материалов для тильд на Западе можно купить, например, наборы для вышивки с “фирменными” сюжетами Тони или материалы для скрапбукинга. Тони выстраивает вокруг тильд уютный и очень женский мир, давая советы по декорированию интерьеров игрушками и аксессуарами в своем узнаваемом стиле. Кем бы ни была игрушка-тильда – купальщицей, Санта-Клаусом, пасхальным зайчиком, кошечкой или улиткой – она всегда обладает набором характерных черт.
Во-первых:
Тильды обычно пухленькие. Даже если это длинноногая кукла-деформ, она никогда не будет худышкой, и большая попа ничуть не портит ее красоту. Что касается животных и декоратов, они всегда имеют мягкие плавные силуэты.
Во-вторых:
мордочки и личики тильд очень условны. Близко посаженные черные глазки-узелки, маленький рельефный нос, румянец-тонировка… Всё! Схематичность лиц роднит тильд с вальдорфскими куклами и некоторыми куклами-примитивами.
В-третьих:
тильды имеют узнаваемую цветовую гамму, где фигурируют насыщенные и вместе с тем спокойные оттенки. Часто встречаются игрушки в пастельных тонах, а “кожа” кукол охристая или умеренно-загорелая. Тони Финнангер создает по-настоящему качественные современные дизайны, ее тильды лаконичны и не перегружены мелкими деталями: использование элементов отделки продумано, взвешенно и уместно.
Как сшить тильду? Могу помочь. Оставьте свои координаты и я отвечу. У меня уже есть выкройки зайца Тильда и Санты Тильда.
Отличия деда Мороза от Санта Клауса
- Это просто статья и ничего более… у каждого, без всякого сомнения, есть свой самый настоящий Дед Мороз. Образ, которого мы несем из детства. Жизнь тяжелая штука… И у вашего выросшего малыша, должно быть место в душе, пахнущее ванилью, сказками, сбывшимися просьбами к Деду Морозу, родительскими поцелуями и верой в то, что он самый, самый… То место, прикасаясь к которому, он сможет найти в себе силы выжить в самых не легких испытаниях…то место которое есть у каждого из Вас. Непременно балуйте детей! Сейчас много есть для этого способов. Один из них, например, заказать письмо от Дедушки Мороза. Это сайт из проверенных источников и дизайнер…. тоже надежный. Кстати, есть там и отзывы о нем и его работе.
- Внешний вид.
Костюмы Деда Мороза и Санты сейчас частенько путают (например, подходит на Покровке промоутер в костюме Санты и говорит: «Здравствуйте, я — Дед Мороз!» В параде Дедов Морозов также постоянно принимают участие Санта-Клаусы. В общем, маскируется западный товарищ под нашего. За Дедом Морозом такие штуки не замечены! Существующий ныне внешний облик Санта Клауса принадлежит кисти Хандона Сандблома — американского художника, нарисовавшего в 1931 году серию рисунков для рекламы кока-колы. Облик Деда Мороза формировался постепенно, с древних времен и до наших дней. Осмотрим дедов с ног до головы.
– Головной убор: у Санты это колпак с помпоном (колпак красный, помпон белый), у Мороза — богато украшенная боярская шапка, может быть любого цвета.
– Лицо: Санта-Клаус частенько носит очки, Дед Мороз обладает орлиным зрением. У нашего Дедушки частенько огромный красный нос. У Санты нос также немаленький, но с нашим не сравнить.
– Борода: у Клауса короче раза в два.
– Одежда: Санта-Клаус носит короткую курточку чуть ниже пояса, обязательно красного цвета, красный же пояс или коричневый ремень с большой пряжкой, красные штаны. На руках ничего не надето. Никакой отделки ни на куртке, ни на штанах нет. Дед Мороз одет в шубу до полу, причем она может быть любого цвета, а не только красного. Шуба богато украшена: нашивают снежинки, мишуру, «драгоценные» каменья… Штаны под шубой могут быть любого цвета. На руках — рукавицы.
– Физическая форма: кроме плохого зрения, Санта отличается увесистым брюшком, которое свешивается через ремень Дед Мороз высок и строен. Никакого пуза!
– Посох: Сантин посох — гладкая коричневая палка с крюком на конце. Посох Деда Мороза без крюка, на верхушке — звезда, шар. Часто посох украшают мишурой, расписывают, он может быть любого цвета.
– Обувь: Санта носит коричневые короткие сапоги, Дед Мороз — валенки или высокие сапоги с загнутыми носами, богато украшенные.
Разобрав внешний вид дедов по полочкам, мы видим, что идентичного у них лишь мешок с подарками. У Клауса он всегда красный, у Мороза — любого цвета, лишь бы с шубой сочетался.
- Рост и объем.
Из всех предыдущих разглагольствований, в общем-то, понятно, что по росту Санта Клаус мелок. А Дед Мороз внушителен по росту, как истинный властелин Нового года! Что касается объема, то Санта Клаус достаточно тощ. А вот на Деде Морозе в соответствии с русский зимой надето множество теплых одежд, и все одежды – настоящие, меховые, толстые. Так что Дед Мороз внушителен и в отношении объема!
Иногда бывает, что в отношении объема Санта Клаус, наоборот, кидается в противоположную крайность и становится толстым и круглым. Но помните, что его толщина всегда выглядит неестественно, в то время как все пропорции Деда Мороза всегда гармоничны, и его толщина никогда не вступает в противоречие с его ростом.
- Краткое наименование.
Санта-Клауса именуют Сантой, реже — Клаусом. Деда Мороза ласково зовут Дедушкой, иногда Морозом (но только за глаза, так как это невежливо). Имя внучки Деда Мороза Снегурочки (о ней подробнее расскажем ниже) не сокращают.
- Родословная.
Санта-Клаус ведет свое происхождение от святого Николаса. Он родился в четвертом веке в Лисии, около побережья Малой Азии (теперь она является Турцией), и, в конечном счёте, стал епископом Миры. Его любовь к детям, к шуткам, его милосердие и приписанные ему чудеса легендарны. Самая известная история повествует о том, как он помог трём неудачливым молодым сёстрам, которые не могли выйти замуж потому, что их отец дворянин не имел достаточного количества денег, чтобы обеспечить им приданое. Будучи весьма скромным человеком, епископ Николас попытался передать деньги анонимно, забрасывая мешки с золотом в дом дворянина три ночи подряд. Третьей ночью дворянин стоял на часах и увидел, как Николас забросил мешок с золотом в дом. Говорили, что Николас поднялся на крышу и сбросил сумку с золотом внизу, через дымоход. Получившие неожиданный подарок отблагодарили Николаса. Истории о Николасе распространялись и достигли Лапландии и её жителей, передвигающихся в санях, запряжённых северными оленями. В Нидерландах имя «Святой Николас» был превращено в «Синтерклаас», из которого позднее и появилось имя «Санта-Клаус».
Наш Дед Мороз гораздо более древнего происхождения, он ведет свою родословную от древних языческих духов восточных славян. Мороз — богатырь, кузнец, который сковывает воду «железными морозами». Сами Морозы часто отождествлялись с буйными зимними ветрами. Известно несколько народных сказок, где Северный ветер ( или Мороз) помогает заблудившимся путникам, указывая дорогу. Наш Дед Мороз — образ особенный. Он отражен в древнеславянских сказаниях (Карачун, Позвизд, Зимник), русских народных сказках, фольклоре. Дед Мороз – это – владыка вод во всех их проявлениях (снег, иней, лед, пар, вода); – владыка ночи и ее атрибутов – звездного неба, луны, полярного сияния, мрака; – владыка серебра (символа луны, лунного света, магии, сакрального знания); – владыка мира предков и Дед, то есть прапредок.. С развитием христианства доброго Деда Мороза стали ассоциировать все с тем же святым Николасом, известным в России под именем Николая Угодника.
- Семейное положение.
Санта-Клаус женат на миссис Клаус. Дед Мороз, как и полагается духу, не женат, однако у него есть внучка Снегурочка. Злые языки говорят, что это не внучка, а, выражаясь политкорректно, спутница, и в чем-то они правы: по некоторым источникам, Снегурочка — ожившая снежная баба, а вовсе не внучка Мороза.
- Место проживания.
Санта-Клаус живет на Северном полюсе (не будем уподобляться необразованным европейцам, которые путают его со скандинавским Йолупукки, который живет в Лапландии). Дед Мороз изначально постоянного места обитания не имел, но несколько лет назад предприимчивые люди «поселили» его в Великом Устюге, сформировав вокруг этого туристическую индустрию. Иногда «центральный» Дед Мороз из Устюга (его играет актер Дмитрий Назаров) ездит по городам и весям. В Нижнем Новгороде в таких случаях он всегда посещает детский театр «Вера», где расположена его «резиденция».
- Возраст и характер.
Санте на вид лет шестьдесят-семьдесят, выглядит он очень добродушно, прямо-таки елейно. Мороз — суровый мужчина без возраста. Он — товарищ незлой (стал бы злой старик мотаться по огромной стране и дарить подарки!), но если ребенок плохо себя вел, то Дед Мороз запросто может оставить его без подарка.
- Транспорт.
Санта передвигается на санях, в которые запряжены летающие северные олени (еще бы, с его-то физической формой!), Дед Мороз со Снегурочкой ходят пешком.
- Компания.
Как уже упоминалось, Дед Мороз ходит поздравлять народ со Снегурочкой, очень редко к ним присоединяется мальчик Новый Год. Санта-Клаус или один (миссис Клаус из дома носу не высовывает), или с оленем Рудольфом. Как гласит легенда, в один весьма необычный сочельник густой туман окутал Северный Полюс, серьёзно затруднив видимость. Санта нашёл решение в Рудольфе, юном олене одной из его летающих северных оленей, Доннер. Незадолго до этого, Рудольф был изгнан другими оленями из-за его необычного носа, который горел ярко-красным светом, но теперь именно эта особенность сделал Рудольфа прекрасным кандидатом на место ведущего оленя, который мог бы провести сани сквозь туман. С тех пор Санта иногда берет свой «живой фонарь» поздравлять ребятишек.
- Дата появления.
В общем-то, оба деда выходят «на промысел» зимой, в декабре-январе. Однако Санта-Клаус «привязан» к католическому рождеству (25 декабря), Дед Мороз — к Новому году (ночь с 31 декабря на 1 января). Соответственно, и поздравляют они с разными праздниками: Санта — с Рождеством, Дед Мороз — с Новым годом.
- Кого и как поздравляют.
Санта-Клаус дарит подарки детям. Взрослым — никогда. Чтобы осчастливить ребенка, Санта в сочельник подъезжает на санях к трубе дома, спускается через каминную трубу и кладет подарки в заранее повешенные на камин носки (когда-то полагалось вешать лишь собственные, сейчас для этого продаются здоровенные спецноски — в них больше убирается). Иногда Санта кладет подарки под елку. Почему-то «подшефных» Клауса заставляют ложиться спать как можно раньше, чтобы дети его не увидели (никаких плохих примет типа «увидишь Санту — целый год двойки будешь получать» нет). С другой стороны, Санта-Клаус противоречит сам себе, в обилии поздравляя с Рождеством детей в супермаркетах и прочих общественных местах, где с ним фотографируются.
Дед Мороз со Снегурочкой рады поздравить всех — и детей (на елках и утренниках), и взрослых (без них не обходится ни один новогодний корпоратив). Подарки Мороз достает из мешка и вручает лично в руки (иногда доверяет эту миссию Снегурочке). Просто так у нашего деда ничего не получишь: нужно рассказать стишок, спеть песенку или как-то еще порадовать старика. В новогоднюю ночь Дед Мороз приходит после полуночи. Если дети уже спят, то подарки для них он оставляет под елкой.
ПРОЧИЕ ЭЛЕМЕНТЫ
- Очки.
Также для Санта Клауса типичен такой признак окультуренности, как очочки. Дед Мороз этим признаком не обладает. Разве может этот всесильный дух Природы – Дед Мороз – иметь такой недостаток, как близорукость?!
- Посох.
Обратите внимание: посох у Санта Клауса – это стандартный посох католического епископа (ибо не зря Санта Клаус происходит от св. Николая, епископа Мирликийского): палка с загнутым верхом. Но Дед Мороз не имеет к св. Николаю никакого отношения, поэтому его посохом должна быть только прямая палка, на ней может быть круглый набалдашник (или, по крайней мере, в виде звезды; закругляться посох не должен ни в коем разе).
- Олени.
Только Санта Клаус передвигается, как учат нас американцы в своих кино и мультиках, на оленях по небу. Способом передвижения Деда Мороза олени никогда не были. Дед Мороз может ехать на русской тройке, не по небу, а по земле, вернее по снегу, — он же плоть от плоти этого снега, этой земли, этой природы, зачем ему отрываться от родных корней, из-под полозьев взвивается снежная пыль, морозный ветер бьет в лицо, Дед Мороз катится с удалью и бубенчиками! Мчится лихая тройка по русской Земле — то хозяин Зимы Дедушка Мороз объезжает свои бескрайние владения!
